— Насколько ваша работа в дизайн-студии китайской компании отличается от работы в европейских студиях? И что в этом новом опыте вас впечатлило больше всего?

— Отличие заключается в скорости, масштабе и уровне интеграции. В Китае рынок меняется чрезвычайно быстро, поэтому дизайн также должен реагировать быстрее. В компании Dongfeng дизайн работает не изолированно: мы постоянно связаны с планированием продукта, проектированием, производством, руководствуясь обратной связью от пользователей и стратегией бренда.

Во многих европейских студиях упор больше делается на традиции и преемственность, а зачастую это еще и более длительный цикл принятия решений. В этом тоже есть свои преимущества. Но больше всего в Китае меня впечатлили амбиции и оперативность. Отрасль очень быстро трансформируется, и команды готовы бросать вызов устоявшимся нормам и принимать решения максимально быстро.

— Что такое китайский дизайн? В чем его особенности, черты? Чем он отличается, скажем, от европейского или японского дизайна?

— Современный китайский дизайн — это не один фиксированный стиль. Это, скорее, образ мышления. Я бы описал его как быстрый, ориентированный на пользователя, технологически продвинутый и все более уверенный. Он тесно связан с реальными ожиданиями клиентов, цифровым образом жизни и скоростью социальных изменений.

Европейский дизайн часто глубже уходит в наследие, пропорции и долгосрочную преемственность бренда. Японский дизайн часто отличается точностью, лаконичностью и вниманием к деталям, ориентированным на человека.

Современный китайский дизайн выделяется своей гибкостью, открытостью к инновациям и готовностью переосмыслить то, что может представлять собой современная мобильность. Он больше не следует за другими. Он сам все больше задает темп.

— А чем сегодня живет автомобильный дизайн? Какие главные тенденции вы можете назвать?

— Сегодня наиболее сильная тенденция — это не «добавить больше», а «добавить ясности». Более чистые поверхности, более выразительные пропорции, более характерные световые решения и максимальная интеграция цифровых технологий в автомобиль — все это очень важно.

Еще одна важная тенденция заключается в том, что автомобили теперь должны быть отражением технологий, не выглядя при этом холодными, и вызывать эмоции, не становясь визуально кричащими.

Хороший дизайн сегодня — это ясность, узнаваемость бренда, аэродинамика, экологически чистые материалы, а также пользовательский опыт восприятия автомобиля, который ощущается цельным от экстерьера до интерьера и интерфейса мультимедиа.

— Для каких моделей проще создавать дизайн — для традиционных, с двигателем внутреннего сгорания, или же для электромобилей и гибридов?

— Это разные задачи, и нельзя сказать, что какой-то из этих автомобилей создавать проще.

Электромобили дают дизайнерам больше свободы в компоновке, поскольку их меньше ограничивает расположение двигателя и трансмиссии. Но эта свобода создает и проблему: без классической решетки радиатора и прочих привычных технических элементов нужно больше работать, чтобы придать автомобилю индивидуальность и характер.

Автомобили с двигателями внутреннего сгорания имеют более традиционные ориентиры и долгую эмоциональную историю в автомобильном дизайне, что может помочь. Гибриды часто являются самыми сложными, поскольку находятся между двумя мирами. В конечном итоге настоящая проблема для дизайнера заключается не в выбранной силовой установке. Она заключается в создании автомобиля с сильной индивидуальностью, четким предназначением и уникальным выражением бренда.

— Назовите, пожалуйста, три исторических автомобиля, которые являются самыми красивыми, на ваш взгляд.

— Я бы назвал следующие. Alfa Romeo 33 Stradale 1967 года — это чистые эмоции и скульптура. Mercedes 300 SL 1954 года — икона элегантности и инженерного искусства. И оригинальный Fiat 500 1957 года — очень личный для меня автомобиль, потому что Fiat 500R был первой машиной, которую я купил в своей жизни. Для меня он представляет собой не только великолепный дизайн, но и настоящую эмоциональную ценность. Fiat 500 до сих пор находится в моем гараже.

— Давайте поговорим о модели, которая сейчас продается в нашей стране и к дизайну которой вы имеете непосредственное отношение. Чем вы вдохновлялись при создании Dongfeng Vigo?

— Для меня вдохновение всегда должно начинаться с владельца и роли автомобиля в его повседневной жизни. При создании Vigo целью было не просто сделать что-то привлекательное, а выпустить кроссовер с выразительной и ясной внешностью, который ощущается современным и качественным.

Меня вдохновила идея баланса: сильный, но не тяжеловесный, яркий, но не кричащий, практичный, но при этом эмоциональный. Я хотел, чтобы Vigo ощущался современным и актуальным, с чистым, уверенным и легко узнаваемым языком дизайна.

— Что из вашего прежнего опыта работы с европейскими брендами пригодилось при создании этой модели?

— Этот опыт научил меня дисциплине. В премиальном дизайне каждая линия, каждая пропорция и каждая деталь должны быть оправданны. И вы понимаете, что истинное качество создается не путем добавления декоративных элементов, а путем создания ясности, точности и согласованности.

Этот подход очень помог мне при создании Vigo. Я хотел, чтобы у него была сильная основа, выверенная форма поверхностей и ощущение зрелости в деталях. Даже при разработке для массового потребителя действует тот же принцип: люди сразу чувствуют, когда продукт сделан с заботой и вниманием.

— Сколько дизайнеров работало над внешним видом модели и сколько времени ушло на этот проект?

— Vigo был разработан в тесном сотрудничестве между командами дизайнеров экстерьера, интерьера, цвета и материалов, цифрового моделирования, а также при участии инженеров с кросс-функциями. Это была настоящая командная работа, в ходе которой дизайн развивался на протяжении нескольких этапов: скетчи, разработка концепции, цифровая доработка, создание и оценка моделей, принятие решений.

В основной работе над дизайном Vigo участвовало более 15 дизайнеров, а цикл разработки составил 13 с половиной месяцев.

— Чем запомнился этот опыт?

— Самый запоминающийся момент — это когда проект перестает быть просто идеей и начинает воплощаться в реальность. Когда первый полноразмерный макет передает ту же энергию, что и первоначальное видение. Именно в этот момент вы чувствуете, что дизайн обрел свою индивидуальность.

Есть о чем рассказать? Пишите в наш телеграм-бот. Это анонимно и быстро

Перепечатка текста и фотографий Onlíner без разрешения редакции запрещена. ga@onliner.by